L’outil repose sur une logique de workflow : chaque étape de la génération de l’image peut être représentée, connectée et modifiée. Au lieu de simplement formuler une demande à une IA, on peut ainsi visualiser le chemin parcouru entre l’idée de départ et l’image finale.

Comprendre la logique du workflow

Un workflow ComfyUI ressemble finalement à une recette de cuisine : chaque étape joue un rôle précis et peut être modifiée, remplacée ou combinée avec d’autres.

Cette approche permet notamment de mieux comprendre ce qui se passe derrière la génération d’une image. Modèles, prompts, paramètres, transformations, upscale… les différentes opérations deviennent visibles et peuvent être ajustées indépendamment.

C’est aussi ce qui rend l’outil particulièrement intéressant pour expérimenter et reproduire un résultat.

Une aventure en soi

Mais comprendre comment construire un workflow peut rapidement devenir une aventure en soi.

L’interface, les nœuds et les nombreuses possibilités peuvent sembler intimidants au premier abord. Il faut progressivement comprendre la logique de l’outil avant de pouvoir réellement en tirer parti.

Quelques vidéos permettent justement de commencer à explorer cet univers, de comprendre les premiers workflows et de prendre progressivement en main ComfyUI.

Pour commencer

Ci-dessous, une sélection de vidéos pour découvrir l’outil, comprendre la logique des workflows et commencer à créer ses propres images.

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C’est l’idée de Road Tales, une expérience imaginée pour les trajets sur les autoroutes des Pays-Bas, pour le compte d’un célèbre fabricant automobile. Le projet réunit une équipe pluridisciplinaire mêlant design, technologie et storytelling digital.

Une histoire à regarder par la fenêtre

Plutôt que de détourner le regard du paysage, l’application propose de transformer ce qui défile derrière la vitre en matière à raconter.
Ainsi, le trajet devient le support d’une histoire. Les paysages et les lieux traversés nourrissent l’imagination de l’enfant. Un long déplacement peut alors devenir une expérience à explorer.

Le storytelling digital ne cherche donc pas à créer un monde parallèle. Il vient révéler celui qui existe déjà.

Une technologie qui augmente le réel

La technologie est souvent utilisée pour nous faire entrer dans un univers numérique : regarder un film, jouer, explorer un monde virtuel ou faire défiler du contenu.

Road Tales prend le chemin inverse. L’application utilise la technologie pour ramener l’attention vers le monde physique. L’écran devient alors un intermédiaire entre l’enfant et ce qui l’entoure. Il lui donne envie de regarder par la fenêtre, d’observer et de s’interroger sur ce qu’il voit.

On pourrait presque parler d’une technologie qui augmente le réel. Non pas en ajoutant davantage de numérique, mais en donnant envie de mieux regarder ce qui est déjà là.

C’est peut-être là que réside l’intérêt de ce projet : le véritable objet conçu n’est finalement pas l’application, mais le trajet.

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https://www.actes-sud.fr/catalogue/sciences-humaines-et-sociales-sciences/et-si-liberait-notre-imagination-pour-creer-le

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Designer son corps pour dépasser l’invalidité et créer de l’empowerment. Mélanger technologie, design et poésie pour transformer le regard porté sur le handicap. C’est ce que nous donne à voir Aimee Mullins, athlète handisport, mannequin et conférencière, dans une célèbre interview TED.

Née sans fibula, Aimee Mullins est amputée des deux jambes alors qu’elle est encore enfant. Loin de considérer ses prothèses comme de simples dispositifs destinés à remplacer ce qui manque, elle les envisage comme des possibilités supplémentaires de transformation et d’expression.

12 paires de jambes, 12 possibilités

Dans cette conférence, elle présente notamment 12 paires de jambes, chacune ayant une forme, une fonction et une esthétique différentes. Certaines sont conçues pour la performance sportive, d’autres pour modifier sa silhouette ou sa taille. Ses prothèses deviennent alors bien plus que des outils techniques pour participer à la construction de son identité.

Le handicap n’est plus seulement associé à une perte, une limitation ou une réparation.

Du problème à l’exploration

Entre technologie et poésie, Aimee Mullins ouvre ainsi une réflexion sur notre rapport au corps et sur la possibilité de le « designer ». Une idée qui dépasse largement la question du handicap et interroge finalement ce que nous pourrions tous faire de la technologie pour réinventer notre manière d’habiter le monde.

Cette approche fait directement écho au design et à l’UX. Concevoir ne consiste pas seulement à résoudre un problème ou à compenser une limitation, mais aussi à créer de nouvelles possibilités

Concevoir pour élargir le champ des possibles

Le design doit il seulement répondre à un besoin ? Il permet aussi d’élargir le champ des possibles.

Cette vidéo date de 2009, mais son propos reste étonnamment actuel.

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https://sapiensconseils.com/blogue/sketchnoting-mobilisation-connaissances

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